Русская поэтесса и драматург, автор пяти сборников «Стихотворения». Писала о любви, красоте, мечте и одиночестве.
Биография
Перейти к стихамМирра Лохвицкая (1869-1905), при рождении Мария Александровна Лохвицкая, по мужу Жибер, - русская поэтесса и драматург. Она одной из первых последовательно заговорила в русской лирике от лица женщины о любви, телесности, семейном счастье и внутренней свободе. Стихи Лохвицкой отличают напевный ритм, яркая чувственность и смена настроений: в них радостное чувство может обернуться тревогой, а любовный сюжет - размышлением о вере и одиночестве.
Она родилась 19 ноября (1 декабря) 1869 года в Петербурге в семье юриста Александра Лохвицкого и Варвары Гойер. Отец занимался правом и общественной деятельностью, мать интересовалась литературой. В семье росли несколько дочерей; младшая Надежда позднее стала известна как писательница Тэффи. Представление о литературе было для Мирры частью домашней среды, а среди её родных был и прадед Кондратий Лохвицкий, писавший мистические стихи.
Детское образование Мария получила дома, а затем училась в Александровском институте в Москве. В 1888 году она окончила его и вернулась в Петербург. Стихи начала писать в подростковом возрасте; её первые небольшие издания появились в Москве в том же 1888 году. Печататься в периодике она стала в журнале «Север». Вскоре к её раннему кругу публикаций добавились журналы «Наблюдатель», «Художник», «Наше время» и «Всемирная иллюстрация».
Известность пришла после публикации поэмы «У моря» в журнале «Русское обозрение» в 1891 году. Лохвицкая жила между литературной работой и семейными обязанностями. В 1892 году она вышла замуж за инженера Евгения Жибера; первые годы супруги жили в разных городах в связи с его службой, а с 1898 года вновь обосновались в Петербурге. У них родилось пятеро сыновей. Литературная репутация поэтессы быстро росла, хотя её публичный образ часто расходился с повседневной семейной жизнью.
Первый большой сборник Лохвицкой, «Стихотворения. 1889-1895», вышел в 1896 году и получил половинную Пушкинскую премию Академии наук. Поэтесса выпускала следующие книги под общим названием «Стихотворения», обозначая годы, к которым относились тексты. Сборники 1896-1898, 1898-1900, 1900-1902 и 1902-1904 позволяют проследить изменения её лирики на протяжении нескольких лет, а не только познакомиться с отдельными популярными стихами.
В ранних стихах любовь часто связана с ясным чувством, взаимностью, домашним счастьем и материнством. Позднее отношения лирических героев становятся сложнее: желание и верность, радость и ревность, чувственная близость и духовный выбор создают внутренний конфликт. Лохвицкая не сводит любовную тему к одной интонации. Переходы от нежности к страсти, от спокойствия к тревоге придают её циклам движение и делают отдельные стихотворения частями большого эмоционального рассказа.
Для её поэтического голоса важна самостоятельная женская перспектива. Лохвицкая говорила о любви и телесном переживании открыто, тогда как многие её современники-поэты оставляли женщине роль адресата или образа. Поэтому современники спорили не только о литературной форме, но и о праве женщины описывать собственные чувства. Поэтесса называла свою лирику женственной и защищала возможность существования женской поэзии как самостоятельного явления. Прозвище «русская Сафо», появившееся ещё при её жизни, передавало интерес публики, но одновременно упрощало разнообразие её творчества.
Лохвицкая была близка к музыкальной традиции русской лирики: её стихи легко ложились на мелодию, а композиторы создавали на них романсы. Тексты отличаются мелодичностью, гибким чередованием стиховых размеров и интересом к фольклорным, легендарным и мифологическим мотивам. В 1890-х годах её стихи пользовались широкой популярностью, их печатали журналы и альманахи, читали на литературных вечерах. Литературная среда при этом не воспринимала её творчество единообразно: одни критики высоко ценили самостоятельность лирической героини, другие упрекали стихи в чрезмерной сосредоточенности на любви.
В стихотворениях конца 1890-х годов заметно усиливается диалог с Константином Бальмонтом. Поэты посвящали друг другу произведения и вступали в перекличку образов и мотивов. Эта связь стала широко обсуждаться современниками и нередко затмевала самостоятельный путь Лохвицкой. Её лирика не была только ответом на чужие стихи: она развивала собственный сюжет, в котором переживание любви меняло героиню и открывало новые темы.
Помимо лирики, Лохвицкая создавала поэтические драмы. В пьесах «На пути к Востоку» (1897), «Вандэлин» (1899), «Бессмертная любовь» (1900) и «In nomine Domini» (1902) она обращалась к религиозным вопросам и средневековым сюжетам. Драматические произведения не получили такого же признания, как любовные стихи, но показывают, что её интересовала не только интимная тема. В поздней лирике также появляются религиозные мотивы, предчувствие утраты и размышления о конечности жизни.
Мирра Лохвицкая умерла в Петербурге 27 августа (9 сентября) 1905 года, не дожив до 36 лет. Последний сборник, «Перед закатом», был опубликован посмертно в 1908 году с предисловием Константина Романова. Литературная память о ней складывалась неровно: позднейшие поколения оценивали её по-разному, а Игорь Северянин называл поэтессу среди своих предшественников и создал образ Миррэлии, связанный с её именем. Её стихи сохраняют значение как ранний и самостоятельный опыт женской лирики, в которой личное чувство стало полноценной темой и способом говорить о человеке.
Стихи Мирры Лохвицкой
В библиотеке Лиры собрано 27 стихотворений Мирры Лохвицкой - известные и редкие произведения на разные темы.
Вечерняя звезда. Из Мюссэ
Герой спрашивает вечернюю звезду о покое за пределами смерти. Надежда вновь встретить любимых превращает звезду в возможную проводницу души.
Две красоты
Дневная красота пробуждает радость жизни, а звёздная ночь - тоску по иному миру. Два пейзажа обнажают противоположные движения души: жить и исчезнуть.
Душе очарованной снятся лазурные дали
Душа томится любовью и печалью, мечтая о незримом земному взгляду мире. Будущее освобождение обещает ей крылья, свет и блаженство.
Из отголосков прошлого
Мирный морской вечер не успокаивает героиню. Она боится ночных мечтаний, которые вновь принесут мучительную тоску.
Ни речи живые, ни огненный взгляд
Русалка удерживает героя не речами и взглядом, а длинными волосами. Фантастическое пленение заканчивается невозможностью уйти к сопернице.
Спаситель, вижу Твой чертог
Молитвенный голос видит сияющий чертог Спасителя, но сознаёт себя недостойным войти. Просьба просветить одежду души соединена с надеждой на спасение от скорби.
Элегия
Героиня желает встретить смерть среди весеннего возрождения мира. Прощание с любимой жизнью представлено не ужасом, а ясным благословением.
Быть грозе! Я вижу это
Известное стихотворение, автор - Мирра Лохвицкая.
Есть что-то грустное и в розовом рассвете
Печаль обнаруживается внутри самых радостных явлений: рассвета, смеха, цветущей земли и свиданий. Такое соседство делает счастье зыбким и внутренне противоречивым.
Кто — счастья ждет, кто — просит славы
Перечисление разных человеческих желаний завершается личным выбором героини. Славе, развлечениям и почестям она предпочитает пробуждение на груди любимого.
Она и он (триолеты)
Два триолета противопоставляют любовную чувственность счастью и состраданию. Ответный голос предпочитает краткие экстатические мгновения устойчивой любви.
Триолет (В моем аккорде три струны)
Триолет превращает три струны аккорда в образ внутренней жизни. Детские сны и память об утраченном рае подчёркивают особенно болезненное звучание одной струны.
Белая нимфа — под вербой печальной
Известное стихотворение, автор - Мирра Лохвицкая.
Власти грез отдана
Известное стихотворение, автор - Мирра Лохвицкая.
Взор твой безмолвен — и всюду мгла
Известное стихотворение, автор - Мирра Лохвицкая.
Есть радости — они как лавр цветут
Высшая радость оказывается связана с участием в чужом страдании и восторге. Одиночество преодолевается не самоутверждением, а способностью разделить чужую жизнь.
Красный цвет
Красный цвет связывается с казнями, пытками и кровавыми победами. Обличение человеческой жестокости завершается образом крови, вопиющей к Богу.
Крест
Красота солнца и эллинского искусства противопоставлена кресту как символу страдания. Мысль о вечности объединяет человечество под этим общим скорбным знаком.
Люблю тебя со всем мучением
Признание в любви соединяет страдание, самозабвение и стойкость. Героиня не отказывается от чувства перед лицом жизненного гнёта и смертного страха.
Нет без тебя мне в жизни счастья
Отсутствие любимого лишает героиню и счастья, и вдохновения. Поиск отдыха и смысла жизни вновь возвращает её к потребности быть вместе.
Белые розы
Известное стихотворение, автор - Мирра Лохвицкая.
Вакхическая песнь
Вакхический хор зовёт оставить мучительные воспоминания ради пира и молодого веселья. Музыка, вино и соединённые руки превращают песню в торжество жизненных сил.
В кудрях каштановых моих
Героиня узнаёт в себе соединение дневного света и ночной тайны. Ей суждено стремиться к звёздному венцу, не переставая скользить над бездной.
Восковая свеча
Героиня хочет покоя в мягком лампадном свете, но для смертного часа выбирает восковую свечу. Её огонь становится надеждой защитить душу на пороге …
Мгновение
Случайная ночная встреча в вагоне даёт героине чувство узнанной родственной души. Разговор и признания создают краткое блаженство, которое обрывается прибытием и разлукой …
Темно в туманной вышине
На фоне ненастной тьмы любовь ставится выше счастья. Безмолвное ожидание и вера делают страдание неотъемлемой частью чувства.
Уходящая
Сияющая уходящая женщина вызывает восторг и мольбу остановиться. Её удаление возвращает сердцу трепет, похожий на молитвенный порыв.