Русский поэт XIX века, автор гражданской и исповедальной лирики. Его «Стихотворения» отмечены Пушкинской премией.
Биография
Перейти к стихамСемён Яковлевич Надсон (1862-1887) - русский поэт, чья гражданская и интимная лирика стала голосом молодого поколения 1880-х годов. В его стихах соседствуют надежда на справедливость и сомнение в возможности её достичь, желание говорить с людьми и чувство одиночества. Надсон прожил всего двадцать четыре года, но его книга стихов переиздавалась десятки раз, а многие произведения вдохновили композиторов на создание романсов.
Надсон родился 14 (26) декабря 1862 года в Петербурге. Отец, чиновник Яков Надсон, умер, когда сын был ещё маленьким; мать, Антонина Мамантова, умерла в 1873 году. Детство поэта прошло между Петербургом и Киевом, в окружении родственников и с частыми переменами дома. Музыка занимала заметное место в его семье: сам Надсон хорошо играл на скрипке и вспоминал, что с детства увлекался стихотворным размером, ещё не зная правил стихосложения.
Стихи он начал сочинять примерно в девять лет. В 1872 году Надсона отдали во Вторую военную гимназию в Петербурге. Учёба, чтение и занятия музыкой сосуществовали с литературными опытами: он писал рассказы и стихотворения, участвовал в рукописном журнале, а позднее выступал на гимназических вечерах. Первое напечатанное стихотворение, «На заре», появилось в журнале «Свет» в 1878 году. Поэма «Иуда», прочитанная им на школьном концерте в 1879 году, принесла юному автору первый заметный литературный успех.
После окончания гимназии Надсон поступил в Павловское военное училище. Он хотел учиться в университете, но опекун выбрал для него военную карьеру. Болезнь легких вынудила молодого юнкера провести часть 1880 года в Тифлисе. В 1882 году он окончил училище и получил назначение подпоручиком в Каспийский полк, стоявший в Кронштадте. Даже на службе Надсон сохранял интерес к литературе, собирал вокруг себя молодых авторов и участвовал в литературных и музыкальных вечерах.
Важную роль в его судьбе сыграл поэт Алексей Плещеев. В 1881 году Надсон познакомился с ним, а в 1882 году благодаря его поддержке начал сотрудничать в «Отечественных записках». Плещеев помог молодому автору войти в профессиональную литературную среду и отстаивал его рукописи в редакции. Надсон позднее называл его человеком, которому был обязан своим литературным становлением. Стихи также печатались в журналах «Мысль», «Слово», «Устои» и «Русская речь».
Военная карьера оказалась короткой. В 1883 году Надсон тяжело заболел туберкулёзом, а в 1884 году вышел в отставку. Он рассчитывал заняться народным просвещением и сдал соответствующий экзамен, но вскоре получил место секретаря редакции газеты «Неделя». Врачи настаивали на лечении за границей; при поддержке друзей и Литературного фонда поэт ездил в Германию, Францию и Швейцарию. Лечение не принесло улучшения, и он вернулся в Россию, продолжая искать постоянную литературную работу.
Первый сборник Надсона «Стихотворения» вышел в 1885 году. Уже второе, переработанное издание 1886 года получило Пушкинскую премию Академии наук. Впоследствии книга неоднократно переиздавалась и к началу XX века выдержала более двадцати выпусков. Такой успех был связан не только с трагической ранней смертью автора: читатели узнавали в его интонации собственное состояние, сочетание общественных ожиданий, разочарования и стремления сохранить веру в человеческую солидарность.
Гражданские стихи Надсона продолжали традицию Некрасова, но звучали в иной исторической обстановке. Поэт обращался к теме общественного долга, судьбе народа, ответственности писателя и разрыву между высокими идеалами и повседневной действительностью. Его лирический голос часто сомневается и признаёт бессилие, однако не отказывается от стремления к свободе, справедливости и духовному обновлению. Поэтому в стихах о поколении 1880-х годов одновременно слышны протест, усталость и надежда на перемены.
Другой важной темой была роль поэта и поэзии. Надсон размышлял о том, может ли слово поддержать людей и помочь им не привыкнуть к несправедливости. В его лирике есть также любовные и пейзажные стихотворения, а сдержанная музыкальность соединяет личное переживание с обращением к читателю. Ритм и напевность его стихов привлекали композиторов: более ста стихотворений Надсона были положены на музыку, в том числе авторами русской романсной традиции.
В 1884 году Надсон написал автобиографические заметки, в которых сам рассказал о детстве, учёбе, первых литературных опытах и болезни. Поздние годы были разделены между редакционной работой, поездками для лечения и попытками вернуться к полноценной литературной жизни. Осенью 1886 года поэт поселился в Ялте, куда его отправили по рекомендации врачей. Там он умер 19 (31) января 1887 года. Его тело перевезли в Петербург и похоронили на Волковском кладбище.
Короткая жизнь Надсона оставила значительное стихотворное наследие и устойчивый читательский отклик. Его поэзия не предлагает простых ответов на вопросы о прогрессе, общественном долге и личном счастье. Вместо этого она сохраняет голос человека, который переживает сомнение и боль своего времени, но продолжает искать слова для сочувствия, внутренней честности и надежды.
Стихи Семёна Надсона
В библиотеке Лиры собрано 59 стихотворений Семёна Надсона - известные и редкие произведения на разные темы.
В. Мамонтову
Дружеская эпиграмма объясняет рассеянно написанные буквы неудачей в любви. Имена превращаются в шутливую формулу малой надежды и чужого успеха.
Минуло время вдохновений
Утрата вдохновения оставляет в душе только вопросы и сомнения. Блеск жизни кажется герою мучительным кошмаром и душной тюрьмой.
На заре
Спокойствие закатного пейзажа противопоставлено больной и сомневающейся душе. Самоубеждение завершается надеждой на будущую эпоху светлой мысли, правды и труда.
Желание
Над свежей могилой. Памяти Н. М. Д
У свежей могилы герой переживает утрату как возвращение полного одиночества. Смерть любимого человека лишает его прежнего смысла борьбы и жизни.
Поэт
Горячее солнце так ласково греет
Ласковое солнце и мирное небо возвращают сердцу молодость. В коротком пейзажном впечатлении оживают любовь, вера и ожидание.
Душа наша — в сумраке светоч приветный
Душа уподоблена светильнику, который мог бы согреть и направить людей. Его напрасный зов в пустыне выражает одиночество неразделённого духовного дара.
Замолк последний звук. Как тихое рыданье
Последний звук песни выражает горечь окончательного прощания. Светлые дни уподоблены сну, который невозможно вернуть слезами.
Когда душа твоя истерзана страданьем
Истерзанному человеку предлагается обратиться к воплощению кротости и любви. Молитва обещает примирение и новые силы для борьбы с судьбой.
Мелкие волненья, будничные встречи
Будничная жизнь описана как череда бесплодных дней и лживых слов. Негодование уступает мрачному признанию бессилия перед душевной мертвечиной.
О, спасибо вам, детские годы мои
Герой благодарит тяжёлое детство за воспитанное в нём сострадание. Ранняя боль открыла ему путь братской любви и печали.
Порваны прежние струны на лире моей
Прежняя лира любви и надежды уступает песне осмеянных слёз. Поэт хочет, чтобы новое звучание утешало людей, не нашедших сострадания.
Пусть стонет мрачный лес при шуме непогоды
Ночная непогода становится собратом истерзанной души. Рёв реки и леса выражает её рыдания, борьбу и проклятия.
Во мраке жизненном, под жизненной грозою
Известное стихотворение, автор - Семён Надсон.
Если был бы я Агарков
Герой воображает огромный оркестр для нежного любовного признания. Преувеличения и игра инструментальных образов придают посланию шутливость.
Памяти Ф. М. Достоевского (Как он, измученный, влачился по дороге)
Память о Достоевском обращается в упрёк тем, кто украшает речами его страдания. Лицемерие и продажность современного мира названы мукой не меньшей, чем …
Памяти Ф. М. Достоевского (Когда в час оргии, за праздничным столом)
Памятное стихотворение противопоставляет краткий страх перед карой преображающей силе любви в искусстве. Народное прощание с писателем становится признанием его нравственного подвига.
Старая сказка
Воспоминание о матери, рассказывающей сказку во время вьюги, соединено с её скрытой тревогой. Возвращающийся голос учит героя братской любви и состраданию к …
Ах, этот лунный свет! Назойливый, холодный
Известное стихотворение, автор - Семён Надсон.
Мне не больно, что жизнь мне солгала, — о нет
Жизнь уподобляется надоевшей сказке с неизбежно горькой развязкой. Отравленные стремления и утомление представлены концом юных надежд.
Нет, не верится мне, чтоб и тут ты лгала
Герой обращается к жизни, отнявшей у него мечты и надежды. Образ бескрайней знойной пустыни передаёт истощение и отсутствие опоры.
Темно грядущее... Пытливый ум людской
Человек пытается различить в будущем обещание рассвета или новую грозу. Повтор вопроса подчёркивает бессилие разума перед неизвестностью.
Умер от чахотки, умер одиноко
Одинокая смерть от чахотки завершается скромными похоронами и быстрым забвением. Сдержанный рассказ подчёркивает непрочность человеческой памяти.
Что дам я им, что в силах я им дать?
Герой спрашивает, может ли его мысль помочь людям среди нищеты и властного зла. Собственная измученность заставляет сомневаться в способности указать путь и …
В окно залетел мотылёк и мелькает
Ночь окружает двоих, пока мотылёк кружится над огнём. Усталый герой ищет у любимой возможность свободно вздохнуть и опереться на её руку.
В солнечный день мы скользили по глади реки
Двое плывут по солнечной реке среди полей и лесов. Игра руки со струёй воды связывает близкий человеческий образ со светлым пейзажем.
Им казалось, весь мир изменился с тех пор
Взаимная любовь заставляет двоих видеть весь мир преображённым. Сад, соловей и лунное сияние становятся участниками их свиданий.
Не вини меня, друг мой, — я сын наших дней
Герой объясняет возлюбленной, почему не может безоглядно отдаться чувству. Привычка анализировать и память о разочарованиях спорят с её молодой верой.
Не завидуй им, слепым и беззаботным
Человека, мучимого чужой беззаботностью, призывают не завидовать слепоте окружающих. Его боль и горькие песни получают обещание будущего бессмертия.