Русская поэтесса Серебряного века, переводчица и литературный критик, участница литературной жизни Москвы и Петербурга.
Биография
Перейти к стихамСофия Яковлевна Парнок (при рождении Парнох) - русская поэтесса, переводчица, литературный критик и автор либретто. Она родилась 11 августа 1885 года в Таганроге и умерла 26 августа 1933 года. Парнок принадлежит к числу наиболее самобытных авторов Серебряного века: в московской и петербургской литературной среде она участвовала в работе разных объединений, но не растворилась в одной школе и выработала собственную манеру.
Парнок получила разностороннее образование. Она окончила Таганрогскую Мариинскую гимназию с золотой медалью, некоторое время училась музыке в Женевской консерватории, а позднее занималась в Петербурге. Первые стихи были напечатаны в 1906 году. В следующие годы Парнок сотрудничала с литературными журналами, писала прозу и переводы, постепенно меняя раннюю подражательность на более самостоятельный поэтический язык. В 1911 году она начала публиковать критические статьи и рецензии под именем Андрей Полянин. В этих выступлениях она внимательно следила за новой литературой, оценивала её развитие и умела точно формулировать особенности поэтического письма современников.
Первый сборник стихотворений Парнок вышел в 1916 году. За ним последовали «Розы Пиерии» (1922), «Лоза» (1923), «Музыка» (1926) и «Вполголоса» (1928). В ранней книге заметны строгая композиция, сдержанная интонация и работа с культурными образами; позднее стих становится свободнее, а переживание - драматичнее. Исследователи отмечали в её поэзии точность слова, музыкальность и способность удерживать сильное чувство в ясной форме. Парнок не принадлежала к литературной группе в полном смысле слова, хотя её творчество развивалось в постоянном диалоге с символизмом и новой русской поэзией. Её самостоятельный стиль оказал влияние на молодую Марину Цветаеву.
Во время революционных лет Парнок жила в Крыму и в конце 1921 года вернулась в Москву. Она вошла в «Лирический круг», посещала «Московский цех поэтов» и «Никитинские субботники», выступала с чтением новых стихов. В 1926 году она была связана с кооперативным издательством «Узел», помогавшим выпускать книги авторов в условиях ограниченных издательских возможностей. Участие в кружках и издательских инициативах было для Парнок не только формой присутствия в литературной жизни: она помогала коллегам сохранять связи, организовывала поддержку знакомым литераторам и участвовала в обсуждении новых рукописей.
Литературная работа Парнок не ограничивалась стихами. Она переводила французскую прозу, занималась критикой и участвовала в создании оперного либретто «Алмаст» для композитора Александра Спендиарова. Переводы стали для неё важным источником заработка в годы, когда собственные стихи выходили редко. При этом она продолжала писать почти до конца жизни. Её литературная репутация закрепилась не только за поэтическими книгами, но и за критическими выступлениями, переводами и активной ролью в независимых литературных объединениях. Биография Парнок показывает путь автора, который соединял поэзию, перевод и литературную мысль и сохранял самостоятельность в меняющейся культурной среде.
После возвращения из Крыма Парнок была заметной участницей московских литературных встреч. Она не только читала собственные стихи, но и помогала сохранять связи между авторами, чьи возможности печататься были ограничены. В её поздней поэзии отразились напряжение исторического времени, одиночество и попытка удержать личный голос среди перемен. Рецензии Андрея Полянина показывают другую сторону той же работы: Парнок умела описывать литературные явления с аналитической дистанцией и при этом оставаться участницей живого литературного процесса.
Стихи Софии Яковлевны Парнок
В библиотеке Лиры собрано 138 стихотворений Софии Яковлевны Парнок - известные и редкие произведения на разные темы.
Если узнаешь, что ты другом упрямым отринут…
Отвергнутому в любви поэту советуют не оставлять лиру. Песня не отменяет утраты, но помогает пережить тягостный день.
Екатерине Гельцер
Балетное выступление Гельцер переживается как властное преображение театрального пространства. Сравнение с пушкинской Терпсихорой соединяет современную сцену с памятью литературного зрительского восторга.
Журавли потянули к югу…
Странствие превращается в поиск роковой подруги среди городских, театральных и монастырских обликов. Отказ от известных героинь подчёркивает неготовность свести желанную встречу к …
Как встарь, смешение наречий…
Вражда между людьми показана как возвращение библейского смешения и новое распятие Христа. Военный грохот сопровождается вопросом о человеческом ответе перед взыскующим взглядом …
Кипящий звук неторопливых арб…
Вечерняя деревенская сцена складывается из звука арб, ярких плодов, женских лиц и восточной музыки. Чувственные подробности соединяют дорогу, труд и праздничную красочность …
Летят, пылая, облака…
Уход от дорогого порога превращается в освобождение от груза прошлого. Бесприютность принимает форму дерзкого доверия к ветрам и кочующему небу.
Люблю в романе всё пышное и роковое…
Пышным страстям романов противопоставлена простая трагедия двоих любящих. Физическая близость не отменяет несоединимости душ и взаимного одиночества.
На синем — темно-розовый закат…
Женский портрет на закатном фоне превращается в созерцание почти художественного совершенства. Драгоценные и династические сравнения подчёркивают торжественность красоты, не исчерпывая её тайны.
Он в темных пальцах темную держал…
Воспоминание о римской прогулке соединяет розу, реквием и тоскливый жест близости. Причина расставания угадывается в глубоком различии двух родных миров.
Он ходит с женщиной в светлом…
Известие о прогулке любимого с другой вызывает видение далёкого берега и белых перьев. Повтор образа ветра передаёт незащищённость дома и сердца перед …
Смотрят снова глазами незрячими…
Холодная церковная сцена вызывает мольбу об избавлении от смерти. Живая, дерзкая Марина противопоставлена неподвижным ликам и связана с ветром морских бурь.
Снова знак к отплытию нам дан!
Опасное отплытие изображает неудержимый порыв искателей к гибельному пределу. Сердце становится безумным капитаном, а поэта просят помолиться за нераскаянных спутников.
Сонет («Следила ты за играми мальчишек»)
Портрет властной и неукротимой женщины раскрывается через образы исторических героинь. Восхищение её силой соединено с вопросом о достойном её жизненном и любовном …
С пустынь доносятся…
Тихий вечерний путь соединяет душу с деревом, птицами и далёкими колоколами. Желание пройти по миру так же мирно выражено через простые природные …
Я не знаю моих предков, — кто они?…
Неизвестное происхождение предков угадывается через волнение от испанских образов и красок. Вопрос к будущему правнуку связывает унаследованную страсть с ещё не прожитой …
В концерте
Концерт переживается как буря, пробуждающая древнюю тоску и опустошающий восторг. Мимолётная близость слушателей не устраняет их одиночества перед силой музыки.
За что мне сие, о Боже мой?..
Любовь переживается как незаслуженный свет и отчаяние от избытка нежности. Образ хрупкого стебелька соединяет безнадёжность с блаженством близости.
Опять, как раненая птица…
Цыганская песня становится для героини способом отдаться тоске и прекратить внутреннюю борьбу. Голос, гитара и степные видения несут одновременно мучение и желанное …
Не придут, и не все ли равно мне…
Мысль о смерти не обещает героине большего одиночества, чем уже пережитое на земле. Ветер остаётся единственным плакальщиком на её личном тёмном пути.
О, чудный час, когда душа вольна…
Ночная свобода памяти переносит душу через разные земли и эпохи. Музыка, древняя лира, цыганский голос и морское странствие раскрываются как её многочисленные …
Когда забормочешь во сне…
Нежное обращение к спящему любимому человеку неожиданно раскрывает затаённую боль. Под признанием в любви обнаруживается противоположное чувство, которого душа прежде не осознавала.
«Кто разлюбляет плоть, хладеет к воплощенью…»
Утрата любви к телесному миру останавливает художественное воплощение. Прощание с творчеством показано через незавершённые песню, живопись и скульптуру.
2. «Я не умерла еще…»
Острое желание ещё пожить выражено как просьба вслушаться в тишину и проводить уходящий парус. Спокойная вода и тихая отмель делают жизнь особенно …
4. «Мне свилось: я отчаливаю…»
Во сне героиня отплывает от любимой и не может ответить на её отчаяние. Певучая тишина усиливает боль разлуки и невозможность помочь оставшейся …
3. «Я иду куда-то…»
Лёгкость утренней прогулки превращается в чувство невесомости и тайного общения с природой. Радость прозрачного мира неотделима от слёз, смысл которых героиня не …
5. «Изнутри просияло облако…»
Просиявший облачный пейзаж вызывает чувство возвращения к древнему и знакомому миру. Озеро, гусли и лебеди соединяют природную тишину с музыкальной памятью.
Отрывок («И вдруг случится — как, не знаешь сам…»)
Размышление об охлаждении памяти объясняет, почему далёкие предки порой ближе современников. Образ Павловой соединяет прижизненную бесправность поэта с поздним признанием потомками.
Что нашим дням дала я?.. Просто…
Перед лицом недуга героиня принимает скромность своего жизненного дара без страха и мрака. Желание прокатиться по первому снегу становится образом освобождённой души.
А под навесом лошадь фыркает…
Душа ведёт тело к последней бессловесной музыке зимнего простора. Снега и оленьи следы вызывают неподвижное умиление, превосходящее желание поэтической встречи с Музой.
Ведь я пою о той весне…
Стих обращён к несуществующей наяву весне и зовёт читателя в общее пространство сновидений. Музыка слов становится перекличкой двух душевных тайн.